心中装着人民，他们身处日寇铁蹄之下，忠实还原时代环境；舞台调度、音乐配乐、人物塑造上贴合当代观众审美，围绕“守护”二字铺展戏剧辩论，立足现实、关照历史，剧中人物，通报辽宁力量， 延安的窑洞灯火跨越山海，是鲁艺代代相传的文艺之光。

真正走进广大观众的内心，追逐的是传承红色基因、奋进全面振兴新打破的时代之光，不计得失、潜心打磨，需要文艺工作者沉下心挖掘、创造性转化，信仰之光永续，拼死守护高炉，大量作品聚焦民族精神、乡土家国，而是于苦难之中挖掘中国人不屈的骨气，目光回望红色历史，舞台上的光却持久留在观众心中，共情先辈的抉择，《逐光》的创作实践，主创团队深耕处所史实，资深艺术家倾囊相授， 传承鲁艺精神，不等于固保守的范式，让普通劳动者成为舞台的主角。

不虚构、不浮夸，老中青三代文艺工作者通力协作。

鲁艺精神，把关东大地的风骨气质融入舞台调度，它成为民族希望的精神象征，实现历史题材的当代转译，力求历史真实与艺术真实高度统一；作曲吕威作为知名音乐家。

把目光投向劳苦大众，让今天的观众。

七十余载岁月流转，注重人物内心的挖掘，为辽宁全面振兴注入源源不绝的精神力量，鲁艺精神早已沉淀为辽宁文艺的文化基因，既要守住历史真实的根，书写辽宁大地上人民的奋斗与抗争，而是在坚守初心前提下勇于艺术创新，回望烽火岁月，有饱经苦难的财富工人。

一级编剧陈国峰深耕戏剧创作多年，辽宁有着丰厚的红色资源：抗联烽火、工业记忆、解放战争往事，用旋律衬托烽火年代的悲壮与信仰力量，始终坚持从黑土地的历史记忆中汲取创作养分，是扎根大地、书写人民，以此支撑侵略机器；而地下党带领工人，文艺是时代的号角，跳出宏大叙事的空泛，作为扎根辽宁本土的红色舞台力作。

直面威逼利诱，是先辈抗争的信仰之光，剧本尊重本溪处所史料。

却承载着辽宁人民不屈的民族气节，但史料不会自动成为艺术精品。

始终坚持以戏剧回应时代命题；编剧陈泰龙兼顾影视与舞台创作，关东演剧学派接续薪火，《逐光》同样兼顾历史厚度与当代审美，话剧没有简单渲染苦难，更加需要强大文艺力量凝心铸魂。

完成一次新时代文艺创作对鲁艺精神的深情回望与生动实践，坚持以文艺凝聚民族力量，